Quand la couleur prend forme
La rencontre entre Stéphanie Césaire et Alain Joséphine donne naissance à une capsule où les frontières entre art et artisanat s’effacent naturellement.
Leur histoire commence bien avant cette collaboration.
Tous deux ont grandi en Martinique et se connaissent depuis les bancs du lycée. Très tôt, ils partagent une même sensibilité : la conviction que la création peut traduire la mémoire d’un paysage, d’une lumière, d’une émotion intime.
Leurs chemins se séparent, mais leur regard reste proche.
Alain Joséphine se tourne vers la peinture. Son travail explore la vibration de la couleur, les reliefs et les silences du paysage martiniquais, entre abstraction et sensation. Ses toiles captent des fragments de terre, de ciel et d’eau, comme des pulsations.
Stéphanie Césaire, elle, façonne le cuir avec la même attention au geste et à la matière, transformant le sac en objet sculptural, pensé pour durer et accompagner le quotidien.
Aujourd’hui, leurs univers se rejoignent dans une collaboration exclusive autour d’une capsule de maroquinerie, où la peinture dialogue avec le cuir et où la couleur devient matière.
La capsule
La collection se compose de six pièces uniques pensées comme des œuvres à porter.
Quatre Carambole, d’abord.
Leur corps de cuir souple est imprimé numériquement à partir de détails choisis dans les toiles d’Alain Joséphine. Chaque sac correspond à une portion d’image, à un cadrage singulier. Aucun motif ne se répète. Chaque pièce devient ainsi un fragment d’œuvre, unique, porté au plus près du corps. La forme oblongue et nomade du Carambole révèle encore davantage la vibration de la couleur, comme un paysage en mouvement.
Deux Nô viennent compléter cet ensemble.
À cette occasion, Stéphanie Césaire revisite son modèle emblématique en lui offrant un volume plus généreux. À l’intérieur, un pochon amovible réalisé à partir d’un foulard de soie édité par l’artiste, doublé d’un cuir d’agneau, prolonge le dialogue entre textile et cuir, surface et profondeur.
Deux versions uniques voient le jour : l’une en taurillon ciel, l’autre en veau sellier papaye, chacune pensée comme une variation chromatique de l’univers pictural.
Cette capsule sera visible en galerie mais aussi en boutique et en ligne à partir du 12 février
Voir la capsule Césaire x Joséphine >
L’exposition
Cette capsule accompagne la première exposition personnelle parisienne d’Alain Joséphine.
Ses œuvres y déploient la même intensité chromatique et la même présence sensible que celles transposées sur le cuir : une peinture vivante, presque tactile, où le regard circule comme dans un paysage.
La collection Césaire × Joséphine y est présentée en écho, comme une extension matérielle des toiles.
School Gallery / Olivier Castaing
322 rue Saint-Martin, 75003 Paris
Jusqu’au 27 février 2026